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民族遗产中的梨园谚诀

更新时间: 2019-03-03

谚诀对探讨中国民族艺术的表演方法跟技巧利用法令,探索跟意识戏曲舞台艺术的美学原理和法令也是很有价值的资料。

不练到家的技巧,不能轻易拿到台上使。要做到以上两点,演员必须有严肃的发现态度,同时要始终加强艺术修养,勤学苦练。

再者,即告诫演员,要熟练地把持戏曲艺术的各种技巧技能,做到举手投足准确无误,唱、念、做、打随心所欲。如著名武生梁慧超,已花甲之年,仍能演出舞蹈繁难的《三江越虎城》全剧四五次枪花下场,都做到了稳、准、狠、脆、快、率,干净利索。真正达到了“艺不轻发”的请求。

“艺不轻发”包括两方面的内容。一首先,演员在舞台上不要为了谄媚观众,单纯追求剧场成果,而轻易地卖弄技术技巧,破坏了艺术的完整性。如有些演员在台上不管剧情的需要,人物的感情,一味耍花腔、“洒狗血”,直到观众叫了“好”为止。“艺不轻发”即恳求演员在舞台上要认真严正,从戏剧的整体出发,对观众负责,对艺术负责。

2. 戏曲谚诀:宁穿破,不穿错

戏曲中的人物,都有固定的扮相。穿什么服装,都是根据人物的年事、身分、性格、地位、文武官职而定的。如戏中帝王将相、文官武将穿的龙袍(称蟒),就绣着两种图形——“团龙”、“行龙”。个别文职官员规定应穿“团龙”蟒,武将官员应穿“行龙”蟒,有“文团武行”之说;蟒上绣织的龙爪也是与剧中人物的身分有差异的。除了身坐龙位的皇帝应穿五爪蟒袍外,其余人物只能穿四爪蟒袍。再如,戏中划定,表示身分高、派头大的人物应穿红色蟒,像《黄鹤楼》、《甘露寺》里的刘备,《击鼓骂曹》、《阳平关》里的曹操都是。可是刘备在《连营寨》哭灵唱“孤王也穿白绫袄”时,就应脱去红蟒换白蟒。此外,始终穿黑蟒的包拯,演《铡判官》下阴曹一场戏时,就得改穿白蟒,表现阴阳颠倒。

1. 戏曲谚诀:艺不轻发